7月1日，攀枝花学院文学院“语”见美好，“彝”起共富三下乡实践队来到迤沙拉村，与当地非遗彝绣传承人纳永芳深入交流。这场围绕彝绣传承的访谈，不仅揭开了一门传统技艺的生存现状，更展现了一位普通乡村妇女如何以热爱为针、责任为线，在农活与生计的间隙，默默守护着民族文化的根脉。

图为实践队在迤沙拉游客中心对非遗传承人纳永芳进行访谈。黄雅思 供图

谈及彝绣的传承，纳永芳向实践队清晰梳理着家族彝绣传承脉络：“第一代是我奶奶辈，接着是年长的长辈，再到我大姑妈，我这边算是第四代。”与许多非遗技艺不同，迤沙拉的彝绣没有固定的“谱”或文字记载，“全靠手艺，看一眼、学一手，慢慢就会了。”

这份“无谱之艺”的传承，靠的是兴趣与耐心。纳永芳三年前因长辈一句“不难，只要用心学就不难”踏上绣途，如今她将这份开放的传承态度延续下去：“谁想来学都可以，只要愿意学，我就教。” 正如《“十四五”非物质文化遗产保护规划》中所强调的“推动非遗融入现代生活”，纳永芳深知传承不能囿于传统模式，但现实的困境显而易见——年轻人大都被农活、生计牵绊，能静下心学绣的人寥寥无几。她望着窗外的田野轻声说：“或许等村里旅游发展起来，地里面的农活少了，大家才能有更多时间扑在彝绣上。”这种对未来的期待，藏着她对传承最朴素的坚持。

图为纳永芳讲述非遗传承经历。吴玉茹 供图

作为第四代传承人，纳永芳深知，仅靠坚守不足以让彝绣活下去。“以前彝绣多绣在衣服、鞋垫上，游客买回去可能就放着当纪念，很少用。”她向实践队员们展示了一款帆布包，上面绣着简洁明快的花纹，“现在我就想，能不能让它实用点？绣在帆布包上，平常能背，年轻人也喜欢。”

这种“接地气”的创新，让彝绣有了更广阔的生存空间。当被问及这些绣品的经济效益时，纳永芳笑着说：“简单的二三十元，复杂些的八十元到一百元，绣一个要两到三天。虽然慢，但买的人不少，毕竟又好看又能用。”从“压箱底的纪念”到“日常背的物件”，她用最实在的想法，呼应着“推动非遗与旅游融合发展”的理念，为古老技艺注入现代活力。

更让她欣慰的是，彝绣已经走进平地中心小学的课堂。“小朋友们绣得特别好，能在笔记本上绣好做封面，还会绣书签。”纳永芳的语气里满是骄傲，“他们现在学，说不定将来就有人能接我的班。”这与非遗保护中“加强青少年非遗教育”的要求不谋而合，从娃娃抓起，为彝绣传承播撒希望种子。

图为纳永芳在帆布包上绣的彝绣作品。纳永芳供图

纳永芳的生活在“非遗传承人”与“普通农妇”的身份间娴熟切换。农忙时，她扛着锄头在田间劳作；闲暇时，她拿起针线绣制作品；节假日，她化作“樱花小院”的老板。然而，只要村里舞蹈剧队有演出，她都会毫不犹豫地关门参加：“虽然演出补助微薄，但这是村里的事，不能只想着挣钱。”

这种对文化责任的坚守，让实践队成员深受触动。当被问及为何如此看重这份“不赚钱”的责任，纳永芳的回答简单而坚定：“村上让我做传承人时，我还想‘我这绣工也不咋地’，但老的已老，年轻的又多不感兴趣，我不接，这手艺可能就断了。”这背后，是对非遗“活态传承”的深刻践行，个体的担当，维系着文化血脉的延续。

访谈最后，纳永芳望着游客中心来来往往的人，轻声却有力地说：“现在不少年轻人回村创业了，等迤沙拉旅游发展起来，总会有更多人爱上彝绣。”这句话里，有对现实的清醒，更有对文化传承不灭的信念。

此次实践队的走访，让队员们深刻体会到：非遗传承从来不是一句口号，而是像纳永芳这样的普通人，在柴米油盐的琐碎中，用日复一日的坚持，守护着民族文化的火种。而这，正是对“保护好、传承好、利用好非遗，推动中华文化繁荣发展”的生动诠释。（通讯员 黄雅思 周莹 钟雪 ）

图为实践队队员与纳永芳合影。钟雪 供图